Redacción
La periodista y cineasta conquense, Malu Zamora, prepara el estreno de su largometraje «La carta de Óscar», una película que aborda el acoso escolar desde una mirada íntima y social y que ya ha cosechado innumerables reconocimientos y selecciones en festivales. Paralelamente, impulsa el FICDIMEV – Festival Internacional de Cine y Documental a favor de la Infancia, la Mujer y la Educación en Valencia, cuya primera edición se celebrará el 3 de septiembre de 2026. Hablamos con ella sobre cine, compromiso y la paradoja de crear desde fuera de su propia tierra.
La cineasta que transforma el dolor en conciencia social
Periodista, cineasta y activista cultural, María Luz Zamora estrena después del verano su esperado largometraje «La carta de Óscar» una obra centrada en el bullying que conecta directamente con familias, educadores y jóvenes. Al mismo tiempo, ultima los preparativos del FICDIMEV – Festival Internacional de Cine y Documental a favor de la Infancia, la Mujer y la Educación en Valencia, un nuevo espacio cultural que nace con vocación social y educativa. Conversamos con ella sobre su trayectoria, sus proyectos y su deseo de tender puentes entre el cine y la transformación social.
María Luz, estás a punto de estrenar La carta de Óscar. ¿Cómo nace este proyecto?
Nace de una necesidad personal y social. El bullying sigue siendo una realidad silenciada que afecta a miles de niños y familias. Cuando conocí esta historia sentí que debía contarla, no desde el sensacionalismo, sino desde la empatía. Quería crear una película que acompañara, que ayudara a entender y que pudiera servir como herramienta de prevención.
La película ya ha recibido numerosos reconocimientos antes de su estreno oficial. ¿Qué significa eso para ti?
Es muy emocionante y, sobre todo, muy alentador. Cuando un proyecto con un mensaje tan delicado conecta con jurados y programadores de festivales, sientes que no estás sola. Para mí es una confirmación de que estas historias importan y de que el cine social tiene su espacio.
¿Qué encontrarán los espectadores cuando vean La carta de Óscar?
Una historia dura, sí, pero también profundamente humana. Habla del dolor, pero también del amor, del recuerdo y de la responsabilidad colectiva. Me gustaría que el público salga del cine con más preguntas que respuestas y con una mirada más atenta hacia su entorno.
Paralelamente lanzas el FICDIMEV – Festival Internacional de Cine y Documental a favor de la Infancia, la Mujer y la Educación en Valencia. ¿Cómo surge esta iniciativa?
Surge del deseo de crear un espacio estable para el cine comprometido. El FICDIMEV nace para dar visibilidad a obras que hablan de infancia, educación e igualdad, y para conectar a creadores, docentes y público…y sobre todo para dar un lugar al cine de autor e independiente. No quería un festival al uso, sino una plataforma de conciencia social.
El estreno del festival será el 3 de septiembre de 2026 en Valencia. ¿Qué puede esperar el público?
Puede esperar cine con propósito. Documentales y películas que invitan a reflexionar y encuentros con profesionales de la industria, actores, cineastas, productores, distribuidores… La idea es que el festival no termine cuando se apagan las luces de la sala, sino que continúe en las conversaciones posteriores.
¿Por qué Valencia como punto de partida?
Porque desde el primer momento encontré allí una mayor receptividad y voluntad de colaboración. Porque siento Valencia como mi propia casa desde que era una niña, allí pasé buena parte de mi infancia con mis abuelos que me criaron con poco dinero, pero con mucho amor, era la ciudad del Mar, de la luz bonita, del sol, de los helados, de la horchata, de las fallas y del mar y los castillos de arena…
¿Os está costando mucho poner este festival en marcha?
Bastante. Un festival necesita una estructura mínima, apoyos institucionales y compromiso real, y en Valencia, de momento, se están dando estas condiciones. Siempre nos hemos sentido muy arropados por esta ciudad y por su concejal de cultura: José Luis Moreno, desde el primer momento nos abrió las puertas del ayuntamiento con mucho cariño y con muchas ganas de colaborar. Yo pienso que la cultura tiene que ser independiente por y para el bien de todos. Es necesario, hoy más que nunca, que desde los ayuntamientos se apoyen las iniciativas culturales de los ciudadanos. Desde ahí, desde nuestro MARE, esperamos crecer y extender el proyecto a otros territorios.
Eres conquense y, sin embargo, ni «La carta de Óscar» ni tu cortometraje» Si me ven llorando» han tenido todavía recorrido en salas ni en circuitos educativos en Cuenca. ¿Cómo vives esta situación?
Con bastante tristeza aunque, si te soy sincera, ya acostumbrada. Me hubiera encantado que Cuenca fuese de las primeras ciudades en acoger la película o en impulsar un circuito educativo con el cortometraje. Son trabajos pensados precisamente para generar diálogo en colegios, institutos y espacios culturales. A veces cuesta entender por qué proyectos con este enfoque social encuentran más apoyo fuera que en casa.
También resulta llamativo que el FICDIMEV arranque en Valencia y no en Cuenca, siendo tú conquense
Sí, y es una paradoja. Es lo que te decía antes, las instituciones tienen la obligación de, independientemente quién sea el ciudadano que quiere poner en marcha una iniciativa cultural, apoyar cualquier tipo de proyecto que sea cultura y que vaya a sumar a la ciudad, más aún en ciudades pequeñas como Cuenca en las que estas iniciativas culturales son escasas. Pero, desgraciadamente, no es lo que ocurre.
Tu productora es Valenciana, es desde ahí desde donde trabajáis pero, ¿planteaste en algún momento alguna iniciativa cultural al Ayuntamiento de nuestra ciudad?
Evidente. Yo no he renunciado a Cuenca. De hecho, hace unos días, mantuve una reunión con la concejala de Cultura y estamos explorando la posibilidad de poner en marcha algún proyecto conjunto. Ojalá este sea el primer paso para que tanto mis trabajos como el festival puedan tener presencia allí. Sería maravilloso poder devolver a mi ciudad parte de todo lo que me ha dado.
Y… ¿podemos tener la primicia y saber algo de lo que estáis tramando?
¡No! ( risas) siempre que desde la productora planteamos una propuesta mantenemos una confidencialidad exhaustiva y pedimos a las instituciones la misma. Nuestro trabajo es creativo y no se puede consentir que presentemos a un ayuntamiento, por ejemplo, un proyecto, y luego, ver qué esa iniciativa la hacen otros de la mano de las mismas instituciones, no solo está muy feo sino que tampoco es ético.
¿Os ha pasado en la productora?
¡Sí, claro! y nos hemos planteado en alguna ocasión hasta denunciarlo públicamente, sobre todo porque nosotros trabajamos creando, con ideas, con proyectos…casi todo lo que hacemos, por no decirte todo, queda registrado en el registro de la propiedad…todo cuesta mucho.
Te entiendo perfectamente. Como periodista y cineasta, ¿sientes una responsabilidad especial al contar este tipo de historias?
Muchísima. Creo que quienes trabajamos con la palabra y la imagen tenemos una responsabilidad ética. El cine puede entretener, pero también puede educar, acompañar y sanar. Yo intento que cada proyecto tenga un propósito claro.
¿Qué le dirías a las familias y educadores que se acerquen a ver la película?
Que vayan con el corazón abierto. Y que después hablen, pregunten, escuchen. El bullying se combate con diálogo, con presencia y con comunidad. Ojalá La carta de Óscar sirva como punto de partida para muchas conversaciones necesarias.
Para terminar, ¿qué sueñas para el futuro?
Sueño con seguir contando historias que importen, con ver crecer el FICDIMEV año tras año y con lograr que el cine llegue a más aulas y más hogares. Y, sobre todo, sueño con un mundo donde ningún niño tenga que escribir una carta desde el dolor.
INSCRIBE AQUÍ TU PELÍCULA PARA EL FESTIVAL DE CINE DE FICDIMEV
