Por Alejandra Torray
Yo.— ¿Qué tal, Valentino? ¿Todo listo para abrir El Ambigú? Creo que hoy deberíamos colocarnos rodeando al invitado, casi, casi abrazándolo.
Valentino.— (Mirando con resignación). Entonces, ¿no enciendo el escenario?
Yo.— No. Mejor vamos a tomarnos la entrevista de hoy como un rato tranquilo, a lo que surja entre la barra y las mesas. Disfrutemos de un ambiente cómodo, natural y sencillo. Más que una entrevista, que sea «un tomarse algo todos juntos». Intuyo que va más con el personaje.
Valentino.— Vale, vale. Aún no sé quién es, pero ya me cae bien el tipo. ¿Va a decirme su nombre?
Yo.— Te lo va a decir Iñaki Miramón, que es bastante amigo suyo y se viene a tomar algo con nosotros para darle una sorpresa. Mira, ahí lo tienes…
¿Qué tal, Iñaki? Qué prontito has llegado, como si hubieras adivinado que Valentino quiere saber quién es el invitado de hoy. Cuéntale, anda… ¡Quién mejor que tú!
Iñaki.— Hola, Valentino. Os he traído un regalo y, con él, te vas a hacer una idea perfecta de quién es la persona que va a venir.
Yo.— ¡Qué maravilla! Pero si es «La trastienda».
Valentino.— Muchísimas gracias, pero dígame: ¿este libro es suyo? Quiero decir, ¿las fotografías las ha hecho usted?
Iñaki.— Sí, son mías. Verás que son instantes de vida compartida con compañeros en escenarios, rodajes y grabaciones. Y uno de ellos, uno al que aprecio mucho, es vuestro invitado: un compañero de toda la vida. Nos conocimos estudiando en la RESAD (Real Escuela Superior de Arte Dramático) en el año 76. Más adelante trabajamos juntos en una obra de teatro con la que convivimos bastante tiempo, ya que estuvo dos temporadas en Madrid y un año de gira. Con «Decíamos ayer», que así se llamaba la obra, lo pasamos muy bien. Luego lo sustituí en otra obra, «Después de la lluvia», cuando fue padre, porque avisó de que quería vivir su paternidad y estar al lado de Celia, su mujer. También hemos hecho un corto juntos como apoyo a la asociación CRIS contra el cáncer, y hemos compartido ratos estupendos, amistades… Siempre ha sido un placer contar con su amistad, porque Ángel ha sido el mismo desde que lo conocí: esa persona positiva, alegre y disfrutona —en el mejor sentido de la palabra—, amigo de sus amigos y con capacidad para sacarle a la vida todo lo mejor. Nunca he visto que se apartara ni un ápice de esa forma suya, natural y auténtica, de ser. Me sigue gustando su modo de pensar, su concepción de las cosas, sus intereses vitales… Vamos, que es un tío estupendo y profundamente auténtico. Y aquí, en el libro, digo lo que pienso de él.
Valentino.— ¿Y se llama Ángel…?
Iñaki.— Pardo. Hablamos de Ángel Pardo.
Yo.— Valentino, corre a preparar esos deliciosos manhattans tuyos, que se nos echa el tiempo encima. Iñaki, te dejo, que voy con los amigos de El Ambigú, que quieren saber qué prepara Ángel para el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida.
(Dirigiéndome al público).
En unos instantes vamos a recibir, con la sonrisa y el aplauso que merece, a uno de nuestros actores más queridos. Ustedes lo recordarán, posiblemente, por alguno de sus personajes más populares en series de televisión, como Checho, en «Farmacia de guardia»; Rusti, en «Hospital Central»; o quizá, más recientemente, José, en «Sueños de libertad». Sin embargo, Ángel es un actor de teatro, de los de toda la vida, con infinidad de montajes a sus espaldas. Es de esos actores con amor al oficio que transmiten su buen rollo allá por donde van; de esos actores que todo el mundo quiere tener en su compañía. Hoy nos ha tocado a nosotros el privilegio de compartir unos sorbos con él.
Con ustedes: Ángel Pardo.
Querido Ángel, cuéntame: todo aquel que no haya leído a Plauto —como yo, he de confesar con vergüenza—, cuando echa un vistazo al argumento de «La comedia de la olla», la obra con la que vas a participar en esta 72.ª edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, se traslada directamente a Molière. ¿Tiene algo que ver?
Tiene mucho que ver, ya que Molière se inspiró en «La comedia de la olla», de Plauto, para escribir su obra «El avaro».
¿Qué vamos a ver? ¿De qué trata «La comedia de la olla»?
Es una comedia sobre la avaricia de Euclión, el personaje interpretado por Carlos Sobera, y su sinvivir por mantener oculta una olla llena de monedas, a la que profesa más amor que a sus propios hijos.
¿Cuál es tu personaje?
Interpreto a Torcuato. Este personaje vive en casa de Euclión y está totalmente enamorado de Cesonia, la hija de Euclión, interpretada por Silvia Vacas. Cesonia siente lo mismo por Torcuato, pero su padre quiere casarla con un anciano al que piensa pedir una gran dote por ella.
¿Nos vais a hacer reír? Tenemos ganas de una buena comedia en Mérida. ¿Cuál es la propuesta?
Si el público ríe tanto como nosotros en los ensayos, la comedia está asegurada. La propuesta es hilarante y, por eso, está dirigida por un maestro de la comedia, tanto en teatro como en cine y televisión: Juan Luis Iborra.
¿Qué tal tus compañeros? Ahora que no te ven, no te cortes: puedes ponerlos a parir sin problema. Aquí no decimos ni mu.
Mis compañeros son una maravilla. Es la misma compañía con la que estrenamos hace cuatro años «Miles Gloriosus» y nos llevamos todos estupendamente. Lo digo con la mano en el corazón.
Ya habías trabajado en el Teatro Romano. ¿Qué significa para ti?
Sí, esta es la tercera vez que voy a estrenar allí. Siempre es increíble mezclarse con esas piedras milenarias y representar en un teatro con un aforo de tres mil doscientas localidades. Imagínate la cantidad de grandes actrices y actores que han pasado por allí. ¡Mágico!
¿Vais a venir a Madrid? ¿Cuál es el futuro del espectáculo?
A Madrid capital, de momento, no iremos; pero tendremos una gira muy nutrida hasta mayo, en la que tocaremos varias lugares de La Comunidad de Madrid.
¿Qué te hace más ilusión en igualdad de condiciones, un proyecto de cine, teatro, o televisión?
Aunque haya trabajado en los tres medios y me encante también el cine y la televisión , soy, sin duda, hombre de teatro.
¿Crees que hoy es posible vivir solo del teatro? ¿ Cómo ves elpanorama actual?
Siempre depende de la compañía con la que estés trabajando. Hay compañías con las que se puede vivir de teatro y tengo la suerte de estar en una de ellas. El panorama, por supuesto, es completamente distinto al del momento en que yo empecé. Entonces, había compañías con muchos actores, se hacían largas temporadas en grandes ciudades y giras extensísimas; pero aún así creo que el teatro sigue gozando de una mala salud de hierro.
¿Qué consejo puedes dar los jóvenes con vocación que quieren ser actores de teatro?
No soy de dar consejos; pero sí decir que es imprescindible prepararse mucho. Desde hace tiempo, vemos generaciones con gente preparadísima. Simplemente, que se lancen a hacerlo , y como dice mi personaje , Torcuato, “que el cielo nos guíe”.
Pues Ángel, te deseamos un gran éxito en Mérida, que sigas haciéndonos disfrutar, que lo hagas tú también (sabemos que lo harás), y que la función tenga larga vida.
Te despedimos pidiéndote que digas a los lectores por qué deben ir a veros al Romano.
Pues les digo que vengan porque es una comedia divertidísima , interpretada por una gran compañía con mucha química, por haber trabajado varias veces juntos. Y encima lo hacemos en ese marco incomparable que es el Teatro Romano de Mérida… ¡ Qué más se puede pedir!
Nos quedamos disfrutando de la fiesta con Ángel. Qué ustedes sean felices y hasta la próxima cita, aquí… en El Ambigú.
