Redacción
Lo que el cuerpo sabe es el espectáculo de Proyecto CRECE 2026, una creación colectiva de circo dirigida por Marilén Ribot e interpretada por jóvenes artistas recién graduados de algunas de las principales escuelas de circo del mundo.
Sobre la pista, el público encontrará una propuesta que va más allá de las técnicas circenses tradicionales. Acrobacias, equilibrios, aéreos y movimiento se fusionan con el teatro, la danza y la creación escénica para dar forma a un espectáculo visual, poético y profundamente humano. A través del lenguaje del cuerpo, los artistas exploran emociones, recuerdos, deseos y experiencias personales, convirtiendo el circo en una herramienta de expresión auténtica y contemporánea.
El resultado es una experiencia fresca, emocionante y sorprendente, donde la destreza física se pone al servicio de una historia colectiva sobre aquello que sentimos y, muchas veces, no sabemos expresar con palabras.
Explicación del espectáculo
Texto inspirado en la propuesta artística de Marilén Ribot
Después de más de veinticinco años dedicada al circo, Marilén Ribot parte de una idea sencilla y poderosa: el cuerpo sabe cosas que la mente aún no ha comprendido.
Antes de las palabras, ya existían los gestos, la respiración, el temblor, el abrazo o la protección. El cuerpo guarda nuestra historia y expresa aquello que a menudo no somos capaces de verbalizar. Desde esta perspectiva nace Lo que el cuerpo sabe, una investigación artística sobre la relación entre emoción, movimiento y memoria.
El proceso creativo se construye a partir de las experiencias personales de los intérpretes. Sus recuerdos, inquietudes, miedos, deseos y expectativas se convierten en el material de trabajo para dar vida a una dramaturgia física en la que cada gesto tiene significado.
El cuerpo y su movimiento son el lenguaje; el circo, la materia escénica; y las emociones, el motor de la propuesta. El espectáculo invita al público a descubrir cómo cada persona habita su propio cuerpo y cómo, a través de él, emerge una verdad profundamente humana y universal.
¿Qué es Proyecto CRECE?
Proyecto CRECE es un laboratorio internacional de creación de circo contemporáneo impulsado por la Escuela de Circo Carampa.
Nacido con el objetivo de fomentar la investigación, la innovación y la creación artística en el ámbito del circo contemporáneo, CRECE reúne cada año a jóvenes artistas procedentes de distintas escuelas nacionales e internacionales para trabajar junto a profesionales de reconocido prestigio.
El proyecto promueve el intercambio de conocimientos, la colaboración entre diferentes disciplinas escénicas y la búsqueda de nuevos lenguajes artísticos. Durante varias semanas, los participantes desarrollan un proceso intensivo de creación que culmina en un espectáculo original presentado ante el público.
Tras 17 ediciones, CRECE se ha consolidado como una referencia nacional e internacional dentro del sector del circo contemporáneo, convirtiéndose en una plataforma de lanzamiento para nuevas generaciones de artistas y en un espacio privilegiado para la experimentación y el encuentro entre el circo y otras artes escénicas.
Ficha artística
Dirección artística: Marilén Ribot • Asesoramiento coreográfico: Ana Arroyo • Diseño Iluminación: Juan Carlos Menor • Producción: Centro de Artes Circenses Carampa y Eslinga Producciones • Fotografía: Gaby Merz • Dirección Proyecto: Javier Jiménez
Artistas
Laura Carrasco (PERÚ): Trapecio Ballant • Mar Ollés (ESPAÑA):Trapecio fijo • Gabriela Kauffman (BRASIL): Aro • Viola Galassi (ITALIA): Rueda Cyr • Shahar Lavi (ISRAEL): Cuerda • Jana Möeller (ALEMANIA): Rueda Cyr • Lucia Steidl (AUSTRIA): Acrodanza / Acordeón • Martina Spinelli (ITALIA): Suspensión capilar / Telas • Clóe Anderfhuren (SUIZA): Malabares • Ana Al Bitar (ESPAÑA): Cuerda
